テレビ制作の流れ

企画会議のスケジュール調整や、参加できない人への録画・議事録の共有など、フォロー体制を整えることもADの仕事です。大きい番組になればなるほど、関わる人も増えますし、意外とこれが大変です。
会議中は、正確かつ見やすい議事録を光の速さで作成することが重要です。（タイピングはこれで鍛えられる人が多いです。）
会議後は、決定したネタに基づいて必要なリサーチやロケ場所の仕込みなどをまとめた「やることリスト」を整理し、各担当に振り分けます。

流行を理解し、世間に響く内容を心がけるとともに、番組の色に合った企画を提案します。一方で、スタッフ全員が同じ意見に固執しないよう、多様な視点を促すことも大事にしています。

リサーチ資料は、単なる情報の羅列ではなく、撮影条件やロケ地のメリット・デメリット、キャストのエピソードなど、現場に役立つ情報を含めることが重要です。
例えば、
・機材やスタッフが入ることを考えると広めの店舗にしよう
・ゲストのスケジュールがタイトなので、前後の仕事場所と近い店舗を探そう
など、企画内容を理解した上で、リサーチをし、取材先をディレクターと詰めていきます。
また、取材先とのトラブルを防ぐため、企画内容や撮影スケジュールを丁寧に説明し、事前準備を徹底することも重要です。

単に調べるだけでなく、アイデアを生み出すきっかけだと考えています。特定のキーワードだけでなく、広い視野で可能性を考えることが重要です。
例えば、「冷凍食品好き」を調べる際に、「コンビニ好き」という発想から「○○の冷凍チャーハンが好きかも？」と広げて考えることなどが挙げられます。

ロケハン時のADの三種の神器は
1.カメラ
実際の撮影でどんな画になるかを伝えるため、全体の空間や明るさなどロケハン場所をとにかく大量に写真を記録します。
2.メジャー
美術品を持ち出すのか、ロケ先のありものに装飾をするのか判断するためにも採寸が必要です。
3.Google MAP
撮影当日の移動時間やルート、駐車場などを事前に調べ、スムーズな進行を計画するために活用します。
この「三種の神器」を活用し、ロケハンでやりたいことを技術スタッフ（カメラさんや音声さん）に説明し、実現してもらうために事前調整力が試されます。

まず取材先や関係者に対して失礼のないようにすることが大切です。
第一印象が協力を得る上で大きく影響するため、いかにプラスの印象を持ってもらえるかを意識しています。

バラエティのロケでは、台本に書かれているのは段取りだけで、現場の流れに合わせて段取りを変えることが多いため、臨機応変に対応できるよう、事前の入念な準備やあらゆるパターンの予測、スタッフの役割分担が重要です。

当日の進行も重要ですが、スタッフや協力者、通行人へのケアも大事にしています。体調不良やトラブルが起きた際も、各人の士気が下がらないよう、全体をコントロールすることを心がけています。

オフライン編集がスムーズに進むよう、撮影データを整理し、編集用のプロジェクトを作成します。この※「段積み・マルチ作成」と呼ばれる作業では、ディレクターが探したいシーンをすぐに見つけられるように目印をつけるなど、ADさんのセンスが問われます。
また、ディレクターのイメージを理解し、VTRに必要な素材のリサーチや使用許可取得、ナレーション情報の調査などを行います。
※段積み・マルチ作成…編集ソフト上で収録素材を時系列ごとに並べ、オフライン作業がしやすいよう整頓すること

コンプライアンス面をチェックする重要なタイミングであり、撮り終えたものを作り直すことはできないため、トラブルを防ぐ最終段階だと考えています。また、身内だけの視点にならないよう、視聴者目線で確認することも大事にしています。

編集所での作業を効率化し、使用料金を節約するため、ディレクターの好みを汲み取り、エディターと連携して作業を進めます。テロップの形は色は、人の好みにもよるため、正直一番これが難しいです。
また、長丁場でどんよりしがちな編集所の雰囲気を和らげるため、美味しいケータリングを選ぶこともデキるADの仕事です。

主にミスのチェックを行いますが、単純にミスを探すことだけでなく、誰かを傷つけるような表現がないかどうかも考える必要があります。

ADさんはやっと一息！という感じはあるのですが、視聴率の資料を作成します。毎分ごとの視聴率と放送内容をグラフ資料にまとめ、会議がスムーズに進むように準備します。

放送後は、分析も大切にしながらは放送後の各所へのケアも心がけています。番組内容の不満な点や間違いを各所に共有し、同じことを繰り返さないようにすることも大切です。